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JUN.

2026 - 00:12Ana Locking, en la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid, que le rinde un homenaje hasta el 12 de julio con la retrospectiva 'Ana Locking. Nostalgia/Utop�a'.Pablo LorenteDe Usera a Zarzuela. La madre de Ana Locking ten�a un taller de costura en este barrio madrile�o y ella tir� del hilo hasta ser una de las dise�adoras espa�olas de moda m�s reconocidas. Sus creaciones lucen en museos y en el armario de la reina Letizia.Los padres de Ana Locking (Toledo, 1970) se emocionaron el d�a que fueron a ver la exposici�n que le dedica la Comunidad de Madrid. La muestra Ana Locking. Nostalgia/Utop�a repasa la trayectoria de una dise�adora dedicada durante m�s de treinta a�os a la moda. "Es un sue�o que te dediquen una retrospectiva siendo todav�a joven", sentencia esta toledana de nacimiento pero criada en el barrio de Usera de Madrid. Y m�s cuando ese reconocimiento lo pueden verlos verdaderos creadores: "Mis padres han sido muy exigentes; siempre me dec�an si estaba algo mal, pero me han inculcado la �tica en el trabajo y s� que he llegado hasta aqu� gracias a esa exigencia". Se refiere a ser una de las dise�adoras espa�olas de moda m�s reconocidas, con presencia en museos, galardones como el Premio Nacional de Moda, cr�ditosde vestuario en series como La vida breve y titulares por haber vestido de gala a la Reina Letizia. En el backstage tambi�n ha vivido momentos complicados y no le han faltado ganas de romper a jirones su empe�o. De los retales de ese aprendizaje y del talento en la moda habla en esta entrevista, que, esperamos, tambi�n emocione a sus padres. Su padre era tornero y su madre ten�a un taller de costura. Queda claro de qu� hilo tir�.Ve�a coser a mi madre hasta altas horas de la madrugada y la ayudaba a poner patrones en el suelo y a cortar. Desde peque�a me han gustado las manualidades y con 15 a�os empec� a recibir clases de pintura. Me encantaba ir a ver exposiciones de arte contempor�neo que antes me hab�an explicado en clase. Tanto le gust� que acab� estudiando Bellas Artes. �Qu� le dijeron en casa?No les gust� al principio porque pensaban que no tendr�a salida. Finalmente mi padre dijo: "Haz lo que quieras pero entr�gate en cuerpo y alma e intenta ser la mejor". Desde entonces me he entregado en todo lo que he hecho al cien por cien.Finalmente se dedic� a la moda, primero con una marca junto a socios y desde 2008 en solitario con su marca hom�nima, pero siempre la ha vestido de un modo art�stico. �C�mo conviven?La moda no es arte, pero se puede hablar de temas elevados. Por mi parte, hay una pulsi�n mayor por la necesidad de crear que por el hecho de tener likes o vender mucho. A veces la moda simplifica el discurso para hacer el producto m�s comercial, y eso va en contra de la reflexi�n de la creaci�n de una colecci�n.Preparar una retrospectiva supone mirar atr�s. �C�mo lleva tomarle la medida al pasado?A veces te bloquea y otras veces te hace sentir orgullo. La exposici�n es una c�psula del tiempo y te acuerdas de esa colecci�n que hiciste sin presupuesto y c�mo tiraste para adelante. Te recuerda todo el sacrifico, tiempo y entrega que hay detr�s.�Tambi�n hay un objetivo?La moda es un empe�o por sofisticar la realidad, pero cada creador se fija en la que le interesa. Al mirar al pasado me he dado cuenta de cu�nto me he implicado a todos los niveles. Me he tirado al vac�o incluso con el miedo en la mano.�Valiente o kamikaze?Soy un 90% de tes�n y de cabezoner�a. Empec� con 26 a�os y la responsabilidad ha reca�do siempre sobre m�. Siempre he vivido en la cuerda floja; he entendido que si no estaba yo, no hab�a ingresos. He tenido muchos veranos sin vacaciones y sin dinero porque hab�a que invertirlo todo. La verdad es que ha habido muchos momentos en los que he estado a punto de tirar la toalla.La de playa desde luego no le ha hecho falta con esta dedicaci�n...He trabajado d�a y noche, fiestas, verano... es una profesi�n muy sacrificada pero a la vez ser empresario te permite poder organizarte tu vida personal como quieras y sientes mucho orgullo de lo conseguido.�Ve a los j�venes dispuestos a sacrificar el chiringuito por emprender un negocio?Se ha perdido un poco la entrega, porque todo se consume tan r�pido... Gente joven de mi equipo me dice a veces que la prenda se vea bonita en Instagram no es necesario... pero yo les digo que s�, que es muy importante. No se puede perder la atenci�n al detalle ni el proceso artesanal, esto es lo �nico que va a diferenciar a unas marcas de otras y a lo que es lujo de lo que no lo es.La moda y la artesan�a siempre han trabajo unidas, pero las marcas de ropa crecen mientras los artesanos se extinguen, �no?Los dise�adores tenemos que dar trabajo a esos talleres para que no se cierren y nos tenemos que esforzar en introducir esas t�cnicas para que no se pierdan. No solo fijarse en el producto para el turista.Trabaja con su pareja [Alberto Gonper es el 'brand manager' de la firma], con la que lleva 21 a�os. �Cu�l es el mejor patr�n para que funcione?Diferenciamos los roles y ese es el �xito, pero nos consultamos y asesoramos. A veces no he sabido de d�nde sacar las fuerzas o el dinero y en esos momentos te apoyas en tus padres, en tu pareja y en la familia elegida: los amigos.�Y en inversores, se apoyar�a?He tenido ofertas, pero abusivas y en las que perd�a la identidad. Ojal� cuando yo no est� ya en activo la marca contin�e con esa identidad y ese mundo pele�n y nost�lgico.�Un traje suyo de autor y una camiseta de moda r�pida se llevan bien o se enzarzan a lo 'Toy Story' cuando cerramos el armario?Todo es compatible y cada uno tiene su propio estilo. Lo importante es que la prenda no te lleve a ti, sino t� a ella. La ropa habla de qui�n eres.Directivos