Anche quest’anno, alla Milano Design Week, il rapporto tra moda e design si conferma meno occasionale di quanto si voglia far credere. Non è più una parentesi né un’incursione stagionale: è un vero calendario a parte del Fuorisalone (coordinato dalla Camera Nazionale della Moda), e sempre più difficile da distinguere dal resto. Le maison non si limitano più a “esserci”: si prendono lo spazio, l’attenzione e il pubblico, e per farlo giocano strategicamente d’anticipo.
Mentre il taglio del nastro ufficiale del Salone del Mobile a Rho è fissato per martedì 21 aprile, i primi eventi moda accendono la città già da sabato 18. È il segnale inequivocabile di un ecosistema ormai autonomo, che segue un ritmo e un calendario paralleli. Il motivo è semplice: pur di assicurarsi l’attenzione di buyer, giornalisti e design lovers prima che il vortice degli eventi inghiotta tutto, la moda presidia il territorio per prima. Ne è un esempio perfetto Armani, già in prima linea tra Corso Venezia e via Sant’Andrea con il doppio asse Armani/Casa e Armani/Archivio. D’altra parte, oggi sarebbe impossibile immaginare il Fuorisalone senza le griffe. Sono loro a generare le file più chilometriche della settimana, facendo leva su quel senso di esclusività che le circonda per costruire un’attenzione mediatica che spesso oscura il vero fulcro della settimana, ovvero l’arredo. Giganti come Etro, Bottega Veneta, Louis Vuitton ed Hermès hanno codificato veri e propri rituali urbani, trasformando location ricorrenti in mete di pellegrinaggio attese da un anno all’altro. Questa sinergia tra direttori creativi, archivi e curatori ha avuto il merito di allargare a dismisura il pubblico del design, intercettando una platea di appassionati ben oltre la bolla degli addetti ai lavori.
