La instalación de Miet Warlop en el pabellón de Bélgica de la Bienal de Venecia durante la semana de preinauguración del evento, en mayo. Desde entonces, las representaciones solo han tenido lugar en fechas seleccionadas
Existen formas limitadas para que un pabellón nacional destaque en la Bienal de Venecia. Este año, varios países encontraron una vía efectiva: colocar intérpretes en la sala y poner a creadores escénicos a cargo.Tres meses después de la apertura de la Bienal, la presencia de estos artistas sigue atrayendo público. Un sábado reciente, una larga fila se formó frente al primer espectáculo del día de Dries Verhoeven en el pabellón de los Países Bajos. Muchos visitantes acudieron a la propuesta de Austria, Seaworld Venice de Florentina Holzinger, para ver a una intérprete desnuda flotando en un tanque de agua y participar “donando” su orina. Dos baños en el lugar están conectados a un sistema de filtrado que alimenta el tanque.PUBLICIDADHolzinger y Verhoeven, junto a Miet Warlop de Bélgica y Ei Arakawa-Nash de Japón, figuran en varias listas de exhibiciones imprescindibles en Venecia. Todos provienen del ámbito de la performance y, entre tantas obras materiales, ofrecen algo distinto: la promesa de un evento, una experiencia que exige estar presente.A diferencia de la pintura, la escultura o las instalaciones, que pueden exhibirse durante largos periodos, la performance requiere la presencia física del artista. Esto convierte la duración de la Bienal de Venecia —que abrió el 9 de mayo y se extiende hasta el 22 de noviembre— en un desafío.PUBLICIDADFlorentina Holzinger en una performance para "Seaworld Venice" en el pabellón de Austria
