Рекордные сборы в 200 млн долларов получил в мировом прокате хоррор молодого режиссера-вундеркинда — «Закулисье реальности» от американской студии А24. Это их самый коммерчески успешный проект за всю историю. За исходной идеей бесконечных желтых комнат стоит 20-летний Кейн Парсонс, выпустивший виральный ютуб-проект в жанре «найденных пленок». Продюсеры и сценарист добавили к лору проекта экзистенциальную составляющую и выдающееся художественное воплощение, благодаря чему фильм уже взорвал бокс-офис и заслужил комплименты Стивена Спилберга. Кинокритик Олег Тундра считает, что «Закулисье реальности» получилось не только самобытным фильмом, но еще и отлично визуализирующим философское осмысление проблем современного человека.Большая часть хронометража «Закулисья реальности» — мастерское изображение обгрызенных, отрезанных, нефункциональных пространств-слопов: желтые стены, тошнотворного цвета ковры, ДСП-ширпотреб как будто бы глитчат или пикселят, криво размножаясь и сумасбродно продолжая сами себя.Фото: A24Фото: A24Главная травма — в утрате интерпретации. Герои Кларка и Мари постоянно движутся вперед, но любое их действие производит новую проблему. Каждая попытка выйти из ситуации лишь увеличивает ее масштаб. Фото: A24В этом смысле фильм отражает опыт цифровой среды гораздо точнее большинства картин о технологиях. Интернет переживается как непрерывная сеть переходов, где каждая ссылка порождает следующую: пользователь двигается часами, не приближаясь к завершению. Backrooms переводит эту структуру из виртуального пространства в физическое: проект не просто вырос из интернет-среды, он пытается ее органично воплотить. Именно поэтому в моменте Backrooms ощущается фильмом поколения, выросшего внутри алгоритмов. Для предыдущих эпох главной угрозой выглядел контроль, для нынешней — гораздо тревожнее отсутствие границ. Социальные сети, стриминговые платформы и рекомендательные системы больше не заставляют человека двигаться в определенном направлении: они создают бесконечное количество направлений одновременно. В такой системе невозможно потерпеть поражение, поскольку отсутствует конечная цель: невозможно и победить — по той же причине. Человек оказывается не заперт, а растворен внутри процесса. Этот сдвиг объясняет и популярность эстетики лиминальных пространств в последние годы.Молодую аудиторию привлекают не конкретные сюжеты о катастрофах, а пространства ожидания: парковки, лестницы, коридоры, пустые торговые центры, гостиничные холлы.