Ocho de los nueve artistas que protagonizan la próxima temporada de exposiciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, presentada ayer por su director, Manuel Segade, son mujeres.De la canaria Eli Cortiñas a la iraní Monir Shahroudy Farmanfarmaian, pasando por la argentina Marta Minujín, de la que se reconstruirá, en una exposición comisariada por el propio Segade, La Menesunda, una “instalación de instalaciones” que ya en el lejano 1965 “transformó radicalmente la relación entre obra y espectador”. La mirada femenina, tan infravalorada en la tradición artística, gozará de una presencia destacada en los diversos espacios expositivos del Reina, los edificios Sabatini y Nouvel del majestuoso museo y los palacios de Cristal y de Velázquez, en el parque del Retiro.Marta Minujín, La destrucción, 1963 Museo Reina SofíaSerá una nueva temporada “atravesada por la importancia del cuerpo”, anunció Segade, y, por tanto, en la programación se han privilegiado prácticas artísticas como la performance. Pero el acento no solo se pondrá en los creadores, con la voluntad manifiesta de ampliar el canon de la historia del arte a las mujeres, siempre infrarrepresentadas, y hacia las “geografías desatendidas” por la visión eurocéntrica de la modernidad, sino que alcanzará también al público, que será invitado a participar de la propia experiencia performativa, adelantó el director.En paralelo, seguirá el proceso de reordenación de la colección permanente emprendido por la nueva dirección tras la etapa de Manuel Borja-Villel (2008-2023), que ya tuvo un primer capítulo en la cuarta planta, donde se exhibe el arte que va de 1975 al presente. Así, el año que viene se inaugurará la revisión de las obras desde 1950 hasta 1970, que se exponen en el tercer piso. Y aunque Segade se limitó a decir que supondrá una “reafirmación de lo moderno”, sin dar más detalles, aseguró que el fondo que posee el Reina de esa época es tan abundante que el trabajo de su equipo no resultará tan definitorio como a la hora de seleccionar obras más recientes.Después de haber tenido que ajustar las cuentas para atender algunas “emergencias” –la reparación del Palacio de Cristal– y con el presupuesto prorrogado desde que asumió el cargo, razón por la cual, admitió, “cada año es menor”, Segade agradeció los esfuerzos del Ministerio de Cultura: “No nos podemos quejar”.Además de Minujín -la gran apuesta de la temporada, que estaba programada para el curso anterior pero se pospuso por problemas económicos, lo que ha permitido dar más tiempo a la investigación, argumentó Segade- y de las mencionadas Eli Cortiñas, que cuestiona el relato occidental plasmado en el cine de Hollywood, y Monir Shahroudy Farmanfarmaian, que reflexiona sobre el exilio y la violencia con sus piezas geométricas, habrá otras y variadas miradas femeninas. The most given of givens (lo más dado de lo dado), 2016 Museo Reina SofíaDe la norteamericana Anne Truitt, pionera del arte minimalista, se mostrará una amplia retrospectiva que incidirá en la teatralidad de su producción; de la argentina Fernanda Laguna, se verá Mi corazón es un imán, una exposición que se erige en “elogio de las estéticas de lo pobre” y revela “la hermosura de lo cutre”; La Ribot, por su parte, presentará Resolución, una ambiciosa mirada a la producción de esta artista madrileña desde 1993 hasta hoy que contará con una metaperformance de nueve horas de duración en la que el cuerpo se ofrecerá como una realidad “viva y continua” y a la vez “mutable”.La Ribot, Oh Compositione, 1997Museo Reina SofíaDe Marlene Dumas, “una artista fundamental del arte contemporáneo reciente”, destacó Segade, se ha programado Durmiendo con el enemigo, que representa su primera retrospectiva en España y que se ha concebido en colaboración con el Museo del Prado, donde las inquietantes figuras de la sudafricana dialogarán con obras de la tradición pictórica hispánica; de la filipina Pacita Abad, se podrán ver obras de arte textil en Urdir solidaridades, una muestra de eminentemente contenido político, y del colombiano Miguel Ángel Rojas, se expondrá La noche, un recorrido por sus creaciones artísticas, en las que introdujo aspectos de su origen indígena-mestizo, así como de su propia homosexualidad, para denunciar la violencia reinante en su país.Miguel Ángel Rojas, Dama Chibcha, 1986 Museo Reina SofíaLicenciado en Filología y Periodismo y posgraduado en Crítica Literaria, sigue la actualidad cultural en Madrid