東京：火曜日、東京でガザを題材とした映画『ヒンド・ラジャブの声』の特別上映会が開催され、上映後には、ドキュメンタリーとフィクションを融合させた本作の作風や、観客にガザの悲劇的な状況の現実の「目撃者」となるよう呼びかけるメッセージについて議論するトークセッションが行われた。チュニジア人映画監督カウテル・ベン・ハニアが監督を務めた本作は、ガザで車内に閉じ込められ、パレスチナ赤新月社に救助を求めた6歳のパレスチナ人少女、ヒンド・ラジャブの最期の数時間を再現している。本作では、ヒンドが実際に発信した緊急通報の音声を、彼女を救出しようとする人道支援活動家を演じる俳優たちの演技と組み合わせて使用している。ベン・ハニアは、ドキュメンタリーとフィクションを行き来する作品で知られている。彼女の過去の作品には、アカデミー賞長編ドキュメンタリー賞にノミネートされた『Four Daughters』や、アカデミー賞国際長編映画賞にノミネートされた『The Man Who Sold His Skin』などがある。上映後、作家の磯氏とドキュメンタリー映画監督の大島綾子氏が、本作の背景にある芸術的・倫理的な選択について語り合った。大島氏は、通常はフィクション映画へのコメント依頼は断っているが、この作品には並外れた力があると感じたため、今回の招待を受け入れたと語った。彼女はこの映画を「映画作家として成し得る最高の作品」と評し、もし自分自身が同じ音声資料を入手していたら、おそらくインタビューを軸にしたより従来のドキュメンタリーを作っていただろうと述べた。その代わりに、ベン・ハニア監督は俳優を起用し、映像による再構成を行うことで、大島氏によれば、従来のドキュメンタリーだけでは達成するのが難しかったかもしれないような感情的なインパクトを生み出した。磯氏は、監督が意図的にフィクションとドキュメンタリーの境界を曖昧にしたと説明した。討論会によると、俳優たちは撮影が始まるまでヒンドさんの実際の録音声を聞くことを許されておらず、それによって彼らの反応がより自然なものになったという。大島氏はまた、自身で同意を与えることのできない6歳の子供の声を使用することの倫理的な問題についても言及した。彼女は、ヒンドの母親の許可を得た上で、制作陣は最終的に、ガザで起こった出来事を伝える必要性がその懸念を上回ると判断したと述べた。また、登壇者たちは、この映画を単なるサスペンスドラマとして鑑賞する観客の懸念についても議論した。磯氏は、監督が音波の映像や、再現されたシーンと実際の事件を結びつけるその他の要素を用いるなどして、物語が現実に根ざしていることを観客に繰り返し訴えかけていたと述べた。議論の中心的なテーマは、観客が単に涙を流して日常に戻るだけではいけないという監督の願いだった。登壇者たちによれば、この映画は観客を「目撃者」へと変え、怒りや無力感を行動への原動力へと転換することを意図しているという。また、トークでは、イスラエル占領軍が後にこの事件について刑事捜査を開始したという報道にも言及された。しかし、登壇者たちは、こうした動きをガザの全体的な状況が根本的に変化した証拠として捉えるべきではないと強調した。討論の締めくくりとして、大島氏は、どのような行動をとればよいか迷っている観客に対し、まずは簡単なことから始めてみるよう呼びかけた。彼女は、友人や家族にこの映画のことを伝え、ソーシャルメディアで情報を共有し、ガザへの世間の関心を維持し続けるよう呼びかけた。