Paco de Lucía, el 25 de febrero de 2014, generó reacciones dentro y fuera del flamenco, y Carlos Santana fue uno de los músicos que habló públicamente sobre el guitarrista español y recordó la última vez que lo había visto sobre un escenario. En ese sentido, Santana quedó impactado por aquel concierto y, al despedir al músico de Algeciras, eligió una comparación poco habitual para explicar el lugar que ocupaba entre los grandes artistas.“Paco de Lucía era una persona extraordinaria e inmortal”, sostuvo Carlos Santana al recordar al guitarrista. Después lo puso “al nivel de Stephen Hawking o Albert Einstein”.No fueron los únicos nombres que eligió. Santana también mencionó a John Coltrane, Bob Marley y Michael Jackson y los reunió bajo una misma definición: “genios inmortales”. El guitarrista mexicano había visto tocar a Paco en Las Vegas durante el año anterior a su muerte. Al recordar aquella presentación, aseguró que había sido “increíble” y lo describió como “una fuerza de la naturaleza”.Santana incluso recurrió a la propia guitarra para definirlo. Dijo que Paco estaba “hecho de otra madera, de palosanto”, en referencia a una de las maderas utilizadas en la construcción de instrumentos.El elogio venía además de otro guitarrista que construyó buena parte de su carrera mezclando géneros. Santana llevó sonidos latinos al rock y trabajó con elementos del blues y el jazz, mientras que Paco hizo algo similar desde el flamenco.Paco de Lucía, el guitarrista que llevó el flamenco a otros génerosPaco de Lucía nació en Algeciras, Cádiz, en 1947, con el nombre de Francisco Sánchez Gómez. Creció rodeado de flamenco y comenzó a tocar la guitarra durante su infancia.Una de las asociaciones más importantes de su carrera fue con Camarón de la Isla. Juntos grabaron varios discos y construyeron una sociedad artística que marcó una etapa central del flamenco durante las décadas de 1960 y 1970.Paco también empezó a buscar sonidos fuera de ese círculo. El jazz se convirtió en una de sus principales vías de experimentación y colaboró con Al Di Meola y John McLaughlin, dos guitarristas con trayectorias muy diferentes a la suya.Otro cambio llegó después de un viaje por América Latina: la incorporación del cajón peruano a su grupo. El instrumento terminó extendiéndose hasta convertirse en un elemento habitual en numerosas formaciones flamencas.Su trabajo tuvo reconocimiento también fuera de los escenarios. En 2004 recibió el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, que destacó su influencia y su capacidad para abrir el flamenco a otras músicas.Paco de Lucía murió a los 66 años en Playa del Carmen, México, donde pasaba temporadas junto a su familia.La trayectoria de Carlos Santana y su relación con otros estilos musicalesCarlos Santana también nació en 1947, aunque a miles de kilómetros de Algeciras, en Autlán de Navarro, México. La guitarra lo llevó a Estados Unidos y en 1969 protagonizó uno de los conciertos que terminaron de cambiar su carrera.Ese año, Santana tocó en Woodstock junto a su banda. Su propuesta combinaba guitarras de rock con percusión y ritmos latinos, una mezcla que rápidamente comenzó a distinguirlo de otros grupos de la época.Con los años sumó elementos del blues y del jazz y trabajó con músicos de distintas generaciones. En 1998, Santana ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll. Dos años después vivió otro de los grandes momentos de su carrera. El álbum Supernatural lo devolvió a los primeros puestos de las listas y le permitió ganar ocho premios Grammy en una sola noche.