Δώδεκα πρωτότυπες παραγωγές περιλαμβάνει η τρίτη εβδομάδα εκδηλώσεων του καλλιτεχνικού προγράμματος του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη Ελλάδα ένας πολιτισμός 2026», που θα παρουσιαστούν σε μοναδικούς αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και μουσεία σε όλη τη χώρα. Από τις 13 έως και τις 19 Ιουλίου 2026, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει εκδηλώσεις στο Πολυκεντρικό Μουσείο Αιγών, στο Μετοχιακό συγκρότημα Νέων Φλογητών, στο Αρχαιολογικό Μουσείο Δράμας, στο Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης, στη Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών, στο Ελληνιστικό Θέατρο Δίου, στο Αρχαίο Θέατρο Γιτάνων, στο Κάστρο Λαμίας, στο Ιερό του Μέσσου Λέσβου, στον Αρχαιολογικό Χώρο Αβδήρων, στη Μυκηναϊκή Ακρόπολη Αγίου Ανδρέα Σίφνου και στο Οθωμανικό Λουτρό στο Κάστρο Χίου. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει θεατρικές και μουσικές παραγωγές, χορό, μουσικό θέατρο και παραστάσεις για παιδιά και εφήβους, με κεντρικό θεματικό άξονα τον περίφημο στίχο από τον Δύσκολο του Μενάνδρου, «Ὡς χαρίεν ἔστ’ ἄνθρωπος, ἂν ἄνθρωπος ᾖ» («Πόσο ωραίος –ώριμος– είναι ο άνθρωπος όταν πραγματικά είναι άνθρωπος»).Οι εκδηλώσεις προσφέρονται δωρεάν από το ΥΠΠΟ, με απαραίτητη την προκράτηση θέσεων. Οι προκρατήσεις για όλες τις εκδηλώσεις του Ιουλίου πραγματοποιούνται μέσω της επίσημης ιστοσελίδας του θεσμού: www.allofgreeceoneculture.grΤο πρόγραμμα της τρίτης εβδομάδας περιλαμβάνει τις εξής εκδηλώσεις:Στις 13 και 14 Ιουλίου θα παρουσιαστεί η θεατρική παράσταση 13ος Άθλος, σε κείμενο και σκηνοθεσία του Δημήτρη Πασσά, στο Πολυκεντρικό Μουσείο Αιγών.Στις 14 και 15 Ιουλίου θα παρουσιαστούν δύο νέες παραγωγές: η μουσική παράσταση Κατά κόσμον Αυρηλία, Η ασκητική της αγάπης, από την ομάδα in excelsis orchestra, στο Μετοχιακό συγκρότημα Νέων Φλογητών, καθώς και η παράσταση χορού Ίχνος, σε ιδέα, έρευνα, χορογραφία και σκηνοθεσία του Ιωάννη Καρούνη, στο Αρχαιολογικό Μουσείο Δράμας.Στις 15 και 16 Ιουλίου θα παρουσιαστούν τρεις μουσικές παραγωγές: η Φροσύνη, βασισμένο στο ποίημα Η Κυρά Φροσύνη του Αριστοτέλη Βαλαωρίτη, σε σύλληψη, καλλιτεχνική διεύθυνση και μουσική της Ξανθούλας Ντακοβάνου, στο Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης, στα Ιωάννινα, τα Μαθήματα Ωδικής – Ο κυρ Άγγελος, σε πρωτότυπο κείμενο, σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία του Θανάση Σαράντου, με ερμηνεία, αυτοβιογραφικά κείμενα και σκηνικά έργα του Άγγελου Παπαδημητρίου, στη Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών και το Ό,τι μένει ανθρώπινο, σε σκηνοθεσία και δραματουργία της Πηνελόπης Φλουρή, με ερμηνεύτρια τη Ναταλία Δραγούμη, στο Ελληνιστικό Θέατρο στο Δίον, στην Πιερία.Στις 17 και 18 Ιουλίου θα παρουσιαστούν τέσσερις νέες παραγωγές: η θεατρική παράσταση Σχώρα με, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Γούση, με τις Δήμητρα Χατούπη και Φελίς Τόπη, στο Αρχαίο Θέατρο Γιτάνων, στη Θεσπρωτία, η παράσταση για παιδιά και εφήβους Οέ Οέ! Τραγούδια στο πατάρι, από το Patari Project, σε σκηνοθεσία της Σοφίας Πάσχου, στο Κάστρο Λαμίας, η μουσική παραγωγή Σοφοί, σαλοί και ενοχλητικοί σε απολογία, σε σύλληψη και επιμέλεια κειμένων της Κορίνας Βουγιούκα και πρωτότυπη μουσική του Τάσου Ρωσόπουλου, στο Ιερό του Μέσσου Λέσβου και η καντάτα για ηθοποιό, τραγούδι και οργανικό σύνολο Μείνε άνθρωπος σε πείσμα των ανθρώπων, σε ιδέα και δραματουργία της Λένιας Ζαφειροπούλου και της Φανής Βοβώνη, με απαγγελία του Γιάννου Περλέγκα, στον Αρχαιολογικό χώρο Αβδήρων, στην Ξάνθη.Το πρόγραμμα της τρίτης εβδομάδας ολοκληρώνεται στις 19 και 20 Ιουλίου με δύο παραγωγές για παιδιά και εφήβους: τη βιωματική παράσταση Η πάστα του Απόλλωνα, σε σκηνοθεσία του Βασίλη Σταματάκη, στη Μυκηναϊκή Ακρόπολη Αγίου Ανδρέα Σίφνου, καθώς και την παράσταση Η φάρμα των «ανθρώπων», μια συνομιλία με το βιβλίο του Τζωρτζ Όργουελ, σε σκηνοθεσία του Πέτρου Παπαζήση, στο Οθωμανικό Λουτρό, στο Κάστρο Χίου.Αναλυτικό πρόγραμμα εκδηλώσεων: 13 – 19 Ιουλίου 2026Θέατρο13ος Άθλος13, 14 Ιουλίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.00Πολυκεντρικό Μουσείο ΑιγώνΚείμενο, σκηνοθεσία: Δημήτρης ΠασσάςΣχεδιασμός σκηνικού χώρου, κοστούμια: Σοφία ΘεοδωράκηΜουσική, σχεδιασμός ήχου: Γιώργος ΔούσοςΕπιμέλεια κίνησης, χορογραφία: Μιχάλης ΘεοφάνουςΕρμηνεύουν: Μιχάλης Θεοφάνους, Μάνος Καρατζογιάννης, Φανή Παναγιωτίδου, Κώστας Φιλίππογλου, Ηλέκτρα ΦραγκιαδάκηΑΜΚΕ: ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΕΑΤΡΟΛευκόγκριζη μεγαλούπολη: ψηλή δόμηση, χαμηλός ορίζοντας. Αντιηρωική εποχή, σαν τη σημερινή. Εμπόδια, διλήμματα και παγίδες που απαιτούν προσωπικούς και συλλογικούς άθλους για να ξεπεραστούν. Κάτω από τη σκιά της άγνοιας, της κόπωσης και των φόβων τους, πέντε πρόσωπα κατορθώνουν να συνδεθούν, ανακαλύπτοντας μέσα τους νέες δυνάμεις.Μια ωδή στους αφανείς ήρωες του κόσμου, ένα πρωτότυπο θεατρικό έργο, με αφορμή τον μύθο του μέγιστου των ηρώων, του ημίθεου Ηρακλή, που, διχασμένος ανάμεσα στη θεϊκή προέλευση και την ανθρώπινη ευαλωτότητα, με όπλα τη ρώμη, το μυαλό –και την ενοχή– τιθασεύει και εξημερώνει την ανεξέλεγκτη φυσική αγριότητα. Άλλοτε ακατανίκητοι, άλλοτε τραγικοί, άλλοτε κωμικές καρικατούρες, οι ήρωες αναμετρώνται με τις έννοιες του δικαίου, της αλληλεγγύης και τελικά της υπέρβασης, του Άθλου.Ένα γλυκόπικρο υπαρξιακό νεο-νουάρ με απροσδόκητη δράση, συναντήσεις, ζωώδεις παρουσίες και απουσίες, ιστορίες από την αρχαία Ελλάδα και την Ιαπωνία, συγκρούσεις, διλήμματα και απρόσμενη αισιοδοξία.Πληροφορίες εδώ.***ΜουσικήΚατά κόσμον Αυρηλία, Η ασκητική της αγάπης14, 15 Ιουλίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00Μετοχιακό συγκρότημα Νέων Φλογητώνin excelsis orchestra: Λουκία Κωνσταντάτου (μέλος, κανονάκι), Σεβαστιανή Βλέτση (τραγούδι, μέλος), Έλσα Παπέλη (βιολοντσέλο), Χρυσάνθη Γκίκα (πολίτικη λύρα), Γιώργος Βεντουρής (κoντραμπάσο), Κώστας Κωνσταντάτος (μέλος, κρουστά), Νεκτάριος Σταματέλλος (νέυ)Μεικτή οκταμελής βυζαντινή χορωδία μουσικού διδασκαλείου «Σύναγμα» υπό τη διεύθυνση του πρωτοψάλτου Νικολάου ΦραγκάκηΠρωτότυπες μουσικές συνθέσεις: Μέλη in excelsisΕπιμέλεια και συλλογή ύμνων, επιλογή οθωμανικών συνθέσεων: Κώστας Κωνσταντάτος, Λουκία ΚωνσταντάτουΛογοτεχνική απόδοση των ύμνων στα νέα ελληνικά: Αργυρώ Κασωτάκη-ΓατοπούλουΑπαγγελία των δραματοποιημένων κειμένων και της λογοτεχνικής απόδοσης των ύμνων στα νέα ελληνικά: Αγγελίνα ΤερσενίδουΣενάριο, σκηνοθεσία: Παναγιώτης ΓκιζώτηςΣυνεργασία, καλλιτεχνική παραγωγή: Liminal projectΑΜΚΕ: ΘΕΑΤΡΟ ΛΟΓΟΣ ΑΕΝΑΟΣΜια πρωτότυπη παράσταση μουσικής και λόγου, βασισμένη στην πολυτάραχη ζωή και τη χωρίς όρια προσφορά στον άνθρωπο της Αυρηλίας Παπαγιάννη (γερόντισσας Γαβριηλίας), που γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1897 και κοιμήθηκε στη Λέρο το 1992. Αν δεχτούμε ότι η ομορφότερη εικόνα του ανθρώπου σχηματίζεται μέσα από τη διαρκή και άνευ όρων θυσία για τον διπλανό του, όσο κοντινός ή μακρινός κι αν είναι, τότε η Αυρηλία είναι η απόλυτη εικόνα της ομορφιάς και της χάρης που μπορεί να αγγίξει ένας άνθρωπος. Οι επτά μουσικοί (in excelsis orchestra) και οι οκτώ χορωδοί (μουσικό εργαστήρι «Σύναγμα») δημιουργούν ένα ονειρικό ηχο-τοπίο από βυζαντινούς ύμνους, συνθέσεις λόγιας οθωμανικής μουσικής και σύγχρονες μελοποιήσεις, μέσα στο οποίο φωτίζεται η προσωπικότητα της Αυρηλίας. Απρόσμενες λογοτεχνικές διηγήσεις από τη ζωή της προκαλούν άλλοτε έκπληξη και απορία, άλλοτε θαυμασμό και συγκίνηση. Ο θεατής καλείται να βιώσει ένα ανεπανάληπτο ταξίδι ως τις άκρες του κόσμου, ως εκεί που ταξίδεψε, δούλεψε και αγίασε η Αυρηλία.Πληροφορίες εδώ.***ΧορόςΊχνος14, 15 Ιουλίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30Αρχαιολογικό Μουσείο ΔράμαςΣύλληψη, έρευνα, χορογραφία, σκηνοθεσία: Ιωάννης ΚαρούνηςΠρωτότυπη μουσική: Νίκος Πεταυρίδης∆ραματουργία: Κατερίνα ΚατάκηΕικαστικές κατασκευές, εικαστικός χώρος, σχεδιασμός κοστουμιών: Μαρία ΚαραθάνουΕρμηνεύει: Ιωάννης ΚαρούνηςΑΜΚΕ: BELLEVILLEΤο ίχνος αντιπροσωπεύει το αποτύπωμα της ανθρώπινης παρουσίας στον χρόνο και στον χώρο, τη συσσώρευση γνώσης, εμπειρίας και εξέλιξης της ανθρωπότητας. Κατά μια ιστορική ανάγνωση, τα ίχνη γεννιούνται μέσα από συγκρούσεις, μετακινήσεις και μεταμορφώσεις, όπως και οι πολιτισμοί: μέσα από φωτιά, στάχτη και επαναδιαπραγμάτευση. Τα ίχνη του ανθρώπου διαμόρφωσαν τον κόσμο γεωγραφικά, πολιτισμικά, κοινωνικά και πολιτικά: στο σώμα, στον δημόσιο χώρο, στη μνήμη και στους μύθους. Όταν η πράξη ολοκληρώνεται, το ίχνος παραμένει ως μαρτυρία. Για κάθε άνθρωπο αντιστοιχεί ένα σύνολο ιχνών που λειτουργούν ως καθρέφτης της εξέλιξής του. Το ίχνος είναι η ανώτερη μορφή του ανθρώπου ως δυνατότητα μέσα από επίγνωση, γνώση και ευθύνη. Δεν έχει φύλο ή υλική υπόσταση. Είναι καθαρή συνείδηση και ταυτόχρονα πολιτική, καθώς φέρει τα αποτυπώματα της συλλογικής ιστορίας. Το ίχνος είναι φορέας γνώσης χωρίς να αποτελεί την πλήρη αλήθεια και παραμένει πάντα ανοιχτό σε ερμηνεία.Παράλληλες δράσεις• «Ενσωματωμένα ίχνη: Ερμηνεύοντας την πόλη»: Workshop με τον Ιωάννη Καρούνη | 7-13 Ιουλίου 2026• «Ενσωματωμένα ίχνη: Ερμηνεύοντας την πόλη»: Ανοιχτή δημόσια συζήτηση στο Αρχαιολογικό Μουσείο Δράμας | Μετά την παράσταση στις 14 Ιουλίου 2026Η συμμετοχή είναι δωρεάν.Πληροφορίες εδώ.***Μουσικό θέατροΦροσύνηΗ Κυρά των ΚαημώνΗπειρώτικο ορατόριο βασισμένο στο ποίημα Η Κυρά Φροσύνη του Αριστοτέλη Βαλαωρίτη15, 16 Ιουλίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης, ΙωάννιναΣύλληψη, καλλιτεχνική διεύθυνση, μουσική: Ξανθούλα ΝτακοβάνουΚείμενο: Αριστοτέλης ΒαλαωρίτηςΔιασκευή κειμένου, πρωτότυπο κείμενο: Μάριος ΧατζηπροκοπίουΣκηνοθεσία: Βασίλης ΚυρίτσηςΑρχιμουσικός ορχήστρας: Νίκος ΦιλιππίδηςΜουσική καταγραφή, διδασκαλία: Ταξιάρχης ΒασιλάκοςΕρμηνεύουν: Λευκοθέα Φιλιππίδη (Αφηγήτρια, Κυρά Βασιλική, Παναγία), Κώστας Φιλιππίδης (Αλή Πασάς), Αλέξανδρος Ριζόπουλος (Ταχήρ), Ξανθούλα Ντακοβάνου (Κυρά Φροσύνη, Χάμκω), Σπύρος Χάλαρης (Μουχτάρ)Χορός: Λευκοθέα Φιλιππίδη, Ξανθούλα Ντακοβάνου, Αλέξανδρος Ριζόπουλος, Σπύρος Χάλαρης, Ταξιάρχης ΒασιλάκοςΟρχήστρα: Νίκος Φιλιππίδης (κλαρίνο, φλογέρα), Κώστας Φιλιππίδης (λαούτο), Μαρία Σκανδάλη (βιολοντσέλο), Σπύρος Χάλαρης (κανονάκι), Αλέξανδρος Ριζόπουλος (κρουστά, hurdy-gurdy), Ταξιάρχης Βασιλάκος (ακορντεόν)Βοηθός παραγωγής: Μάρω ΠαναγήΑΜΚΕ: ΜΟΥΣΑΗρωίδα, επαναστάτισσα ή αμαρτωλή και μοιχαλίδα; Με αφορμή τον έρωτα της Κυρα-Φροσύνης με τον γιο του Αλή Πασά Μουχτάρ και τον τραγικό πνιγμό της από τον Αλή στη λίμνη των Ιωαννίνων με άλλες δεκαέξι γυναίκες, το έργο αυτό πραγματεύεται το δικαίωμα της γυναίκας στο σώμα της, στον έρωτα, στην ελευθερία. Ιστορεί μια ομαδική γυναικοκτονία από έναν πανίσχυρο άνδρα της εποχής επειδή –κατά τον Βαλαωρίτη– εκείνη αρνήθηκε τον έρωτά του. Ποιος όμως είναι τελικά ο ισχυρός; Εκείνος που δολοφονεί ή εκείνη που επιλέγει τη μοίρα της πλάι στην αγάπη, ακόμα κι αν θανατώνεται; Ως σε αρχαία τραγωδία, παρακολουθούμε τους ήρωες να τραγουδούν και να συγκλονίζονται από τα πάθη τους. Εμπνευσμένο από την ηπειρώτικη μουσική παράδοση και την ευρύτερη μουσική της Πίνδου, το μουσικό έργο Φροσύνη έχει μορφή ορατορίου. Οι πρωταγωνιστές τραγουδούν σολιστικά και μελισματικά, ο χορός εξιστορεί με στοιχεία ηπειρώτικης πολυφωνίας και η ορχήστρα, με επικεφαλής τον Νίκο Φιλιππίδη, ερμηνεύει δεξιοτεχνικά νέες μουσικές συνθέσεις με ηπειρώτικα στοιχεία.Πληροφορίες εδώ.***ΜουσικήΜαθήματα Ωδικής – Ο κυρ Άγγελος15, 16 Ιουλίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00Ρωμαϊκή Αγορά ΔελφώνΠρωτότυπο κείμενο, σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία: Θανάσης ΣαράντοςΕρμηνεία, αυτοβιογραφικά κείμενα, σκηνικά έργα: Άγγελος ΠαπαδημητρίουΜουσικός επί σκηνής: Aλέξανδρος ΑβδελιώδηςΣυμμετέχει ο ηθοποιός Πάρης ΣκαρτσολιάςΦωτισμοί, βιντεοπροβολές: Θανάσης ΣαράντοςΜοντάζ βιντεοπροβολών-τρέιλερ: Στέφανος ΚοσμίδηςΒοηθός σκηνοθέτη, βοηθός παραγωγής: Kωνσταντίνος ΤσιάκοςΟργάνωση παραγωγής: Μαριάννα ΚοντούληΣκηνικό: Γλυπτό του Άγγελου Παπαδημητρίου «Μη Φύγεις», μικτή τεχνική, 2000, δάνειο από το Μουσείο Βορρέ.ΑΜΚΕ: Ηθικόν ΑκμαιότατονΈνας ιδιότυπος «δάσκαλος» της φωνής αλλά και της ζωής, ο Άγγελος Παπαδημητρίου, στήνει επί σκηνής ένα υβριδικό μουσικό και εικαστικό σύμπαν όπου τραγούδι, εικόνα, λόγος και σώμα συνυπάρχουν, αποκαλύπτοντας με χιούμορ και συγκίνηση την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης. Η παράσταση Μαθήματα Ωδικής – Ο κυρ Άγγελος είναι μια ζωντανή μουσική περφόρμανς με ισχυρή εικαστική ταυτότητα, όπου ο λόγος, η εικόνα, το σώμα και ο χώρος συνυπάρχουν σε ένα ενιαίο καλλιτεχνικό συμβάν. Ο Παπαδημητρίου, ως βασικός περφόρμερ, τραγουδιστής και εικαστικός, ενεργεί στο κέντρο ενός μουσικού τοπίου όπου τραγουδά, κινείται και συνομιλεί με το εικαστικό του έργο και χαρίζει μια ξεχωριστή σκηνική εμπειρία.Πληροφορίες εδώ.***ΜουσικήΌ,τι μένει ανθρώπινο15, 16 Ιουλίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.30Ελληνιστικό Θέατρο στο Δίον, ΠιερίαΣκηνοθεσία, δραματουργία: Πηνελόπη Φλουρή