Con casi 50 años de existencia ininterrumpida, el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín —dirigido por Andrea Chinetti y codirigido por Diego Poblete– vuelve a desafiarse con los lenguajes propuestos por dos coreógrafas invitadas, que en este caso son más jóvenes que la compañía misma. Este viernes, a las 18, se estrenará en el Hall Alfredo Alcón Identidades encontradas, un programa integrado por las obras Existo, de Georgi Seva, y Masaca, de Maia Roldán.Con una duración total de 50 minutos y explorando todas las alturas del hall del teatro, el espectáculo propone danza contemporánea en cruce con folklore y urbano, y se presentará de jueves a domingos por la tarde, hasta el 2 de agosto.El vestuario, de Analía Morales en ambos casos, subraya las individualidades de los intérpretes, en clave queer y barroco, en el caso de Existo; encuentra suavidad en las texturas cotidianas, en el caso de Masaca.Georgi Seva tiene 36 años, es coreógrafa, bailarina y performer, con una experiencia televisiva (Bailando por un sueño) y aérea (Fuerza Bruta), que abarca el teatro musical (Legalmente rubia) y las danzas urbanas (hizo giras con Tini Stoessel y Karol G). En ese recorrido ya había compartido escenarios con Maia Roldán, bailarina, docente y coreógrafa, que desde sus inicios santafesinos exploró las danzas de raíz, para continuar en Buenos Aires en compañías de jazz contemporáneo como la Compañía en movimiento de Analía González y El Choque Urbano.De Georgi Seva llega "Existo"Carlos Furman“Lo primero que pensé al crear esta obra es que iba a tener al mejor ballet de danza contemporánea. Y que entonces podía hacer lo que se me cante. Partiendo de esa base, podía explorar muchos mundos. Entonces les dije [a los bailarines] que íbamos a fusionar lenguajes como el jazz, el contemporáneo y mucha danza urbana, como el hip hop y el voguing. Y que íbamos a llevarlo a un lugar muy performático, que también es algo que a mí me representa como artista y coreógrafa”.Seva también propuso el concepto del vestuario andrógino y desigual que cae al suelo o vuela por los aires hasta llegar a la ropa interior, como un modo de quedar expuestos. “Quiero que no se distingan géneros, que se vean solamente a las personas: no importa si sos mujer o sos varón. Lo importante es ser un humano feliz y pleno”, señala.“A Maia la admiro profundamente desde siempre. Hemos trabajado juntas y cuando vi esta obra en los ensayos, pensé que la representa al cien por ciento. Ese agarre a la tierra, esa potencia en las pisadas, las sonrisas de todos, la conexión cuerpo a cuerpo, todo lo que sucede mientras se van mirando. Es todo tan delicioso”.Apología de la chacareraMasaca tuvo su origen en la reciente gira de Roldán junto a Los Potros Malambo. “Los bises de todas las noches eran chacareras y me llamó la atención ver cómo en todas partes del mundo el ritmo de 6 x 8 impacta en los cuerpos”, recuerda Roldán.Así es como todo se volvió una apología de la chacarera, retomando las investigaciones rítmicas del Chango Farías Gómez acerca de sus orígenes afro flamencos y llevándola al encuentro de la vidala, el chamamé, la cueca y una zamba con perfume de carnaval.“Empezamos primero con el mundo afro, y desde ahí fuimos después habitando todo lo que es el 6 x 8 y la pisada –explica Roldán–. Desde el primer momento que agarraron el pañuelo noté que es una compañía que está muy abierta a improvisar, a jugar, a conectarse. Fue muy hermoso”.“Las dos obras están conectadas, aunque crucen elementos diferentes, porque somos de la misma generación –observa-. Entonces, con distintos lenguajes, contamos lo mismo: la búsqueda de la verdad de cada uno”.Para agendarIdentidades encontradas, con coreografías de Georgi Seva y Maia Roldán, por el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Funciones: viernes de junio y 17 de julio; sábados 13 y 27 de junio, 11, 18 y 25 de julio y 1° de agosto, a las 18 horas. Los domingos 14, 21 y 28 de junio; 12, 19 y 26 de julio y 2 de agosto, a las 16.30. En el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530. Entrada libre y gratuita.BalletDanza contemporáneaTeatro San Martín