Publicidad9 de septiembre, 2026 - 07h00La historia de Wile E. Coyote y sus interminables intentos por atrapar al Correcaminos llegará finalmente a los cines con Coyote vs. Acme, una película que, paradójicamente, terminó atravesando su propia batalla para poder ser estrenada.Dirigida por Dave Green y protagonizada por Will Forte y John Cena, la producción continúa en salas de cine ecuatorianas. La historia toma como punto de partida una idea planteada originalmente por el escritor Ian Frazier en un artículo publicado en The New Yorker en 1990: qué ocurriría si Wile E. Coyote decidiera demandar a Acme por los productos defectuosos que ha utilizado durante sus innumerables intentos por capturar al Correcaminos.La película lleva esa premisa al terreno de una disputa judicial. Wile E. Coyote, después de años de fracasos, encuentra una posibilidad de enfrentarse legalmente a la megacorporación a la que ha recurrido durante toda su vida para conseguir sus productos explosivos. Convencido de que puede ganar el caso, busca la ayuda de un abogado mediocre que inicialmente se niega varias veces a representarlo, hasta que finalmente acepta asumir el desafío.PublicidadA partir de entonces, el proceso judicial abre la puerta para descubrir secretos de Acme y convierte al conocido personaje de los Looney Tunes en el protagonista de una historia que combina acción real y animación.Para Dave Green, la película tomó como referencia el contraste presente en el artículo de Frazier entre un planteamiento serio y una idea esencialmente absurda. Esa combinación terminó marcando el tono de la producción.El propio recorrido de la película fuera de la ficción tuvo un giro inesperado. Después de completar su producción en 2023 y recibir excelentes opiniones en muestras de prueba, Coyote vs. Acme fue archivada por Warner Bros. por motivos tributarios. El estudio declaró la película como “una pérdida total” para recuperar millones de dólares en impuestos.PublicidadPublicidadLa decisión generó un paralelismo con la historia que la película cuenta en pantalla. Green y su equipo, respaldados por seguidores y profesionales de la industria, comenzaron una batalla para conseguir que la producción pudiera llegar al público.“Hicimos una película sobre un desvalido y la película se convirtió en una desvalida. Es una locura”, dice Green al recordar lo ocurrido.El director también destacó el respaldo que recibió el proyecto: “Hacer cualquier película es como empujar una roca gigante cuesta arriba”, explica Green. “Para nuestra suerte y buena fortuna, lo que vimos de parte de la comunidad fue tan abrumadoramente solidario y positivo. Y tanta gente salió en nuestra defensa y habló a nuestro favor (...). Realmente nos trajeron a este momento”, añadió.Después de la presión generada alrededor del caso, Warner Bros. aceptó poner la película en venta. En marzo de 2025, la distribuidora independiente Ketchup Entertainment adquirió sus derechos mundiales por unos 50 millones de dólares.La propuesta de Green también está marcada por la influencia de Who Framed Roger Rabbit (¿Quién engañó a Roger Rabbit?, 1988), de Robert Zemeckis, una película que combinó personajes animados con actores y escenarios de acción real.“Esa película equilibra el tono de una manera increíble. Es tan oscura como tonta, y también es cine negro (‘film noir’). Nos inspiramos en eso, pensamos: ¿Qué pasaría si pudiéramos hacer por el drama de sala de tribunal lo que Who Framed Roger Rabbit hizo por el cine negro?”, explica.PublicidadEl cineasta también decidió centrar la historia en Wile E. Coyote y explorar aspectos del personaje que, según considera, no habían sido desarrollados de esa manera en anteriores producciones.“Jamás lo he visto como un villano, porque me pongo de su lado y quiero que gane”, exclama Green, aunque reconoce que tampoco le gustaría ver al Correcaminos ser atrapado.La película presenta al Coyote como un personaje persistente que mantiene un objetivo sencillo pese a sus constantes fracasos. “Cada mañana él espera atrapar al Correcaminos y esa noche comérselo. Y amo esa simplicidad de visión y meta”, añade el director.Los personajes de Looney Tunes ya habían pasado de la animación a la acción real en producciones como Space Jam (1996) y Looney Tunes: Back in Action (Looney Tunes: De nuevo en acción, 2003). Sin embargo, Green buscó una aproximación diferente al concentrarse principalmente en Wile E. Coyote.“Nunca habíamos conocido las otras dimensiones de Coyote”, relata. “Sentía que las otras películas de Looney Tunes siempre eran películas corales, como los Vengadores (Avengers), y en esos filmes los personajes incluso hacían referencia a los Looney Tunes, como si tuvieran una autoconciencia de sí mismos como pandilla”, explica.Otra referencia fueron los Muppets, cuyos personajes tienen funciones individuales dentro de las historias en lugar de actuar siempre como un grupo. En esta ocasión, el director decidió que Wile E. Coyote ocuparía el centro de la narración.“Pero Wiley siempre fue nuestra estrella polar y siempre fue realmente nuestro héroe”, apunta. (E)